Christine Garuet, artiste peintre
Installée en Ariège dans la portion historique de Saint-Lizier – ville limitrophe à Saint-Girons – Christine Garuet expose ses nouvelles peintures chaque été, dans sa galerie d’artiste: la Galerie l’Atelier.
Elle propose aux visiteurs, à sa discrétion, la visite de son atelier de peinture à l’étage, afin de découvrir les tableaux en cours de création.
En dehors de l’été, l’artiste propose la visite de son exposition au public, sur simple demande.
Son parcours en quelques mots
L’art comme une évidence
Autodidacte depuis l’enfance
Christine Garuet est née à Pau en 1968. Elle dessine et peint depuis sa plus tendre enfance.
C’est précisément à l’âge de neuf ans qu’elle est happée par le détail, autant par le traitement des lignes et de l’espace que par les couleurs. Elle se souvient transcender la réalité en la sublimant par le dessin au crayon à papier, durant la pause de récréation à l’école. Elle apprend ainsi à traduire les couleurs qu’elle voit autour d’elle, en tonalités de clairs et d’obscurs. Elle analyse intuitivement l’espace en verticales et horizontales pour retranscrire un sujet, plisse naturellement les yeux pour agrandir la profondeur de champ, et ainsi faciliter la traduction de l’espace 3D en plan 2D.
À 19 ans, elle possède déjà une solide maîtrise du dessin et de la peinture classique.
Les années anglaises
Après un cursus scolaire classique, l’été 1988 marque ses vingt ans et un tournant décisif dans sa vie. Après une année à la faculté d’anglais de Pau, Christine Garuet passe un mois à Londres pour perfectionner la langue. Elle y découvre la liberté, la vie bohème et des univers artistiques et multiculturels fascinants, et décide d’y rester.
L’année suivante, elle s’installe à Liverpool, ville mythique de la musique et des Beatles, où elle fréquente principalement des artistes plasticiens, musiciens et chanteurs.
Son cursus étudiante dans l’image
Sa passion pour la peinture et le dessin la pousse à suivre un Foundation Course of Art à Chester, un tronc commun des arts où les étudiants explorent la photographie, l’audiovisuel, la peinture, la sculpture et d’autres disciplines. Son rêve de jeune fille est de rejoindre les Beaux-Arts, mais elle est déçue par un enseignement de la peinture qui tente de conformer les élèves à un moule. Elle décide alors de s’orienter vers la photographie, qu’elle affectionne particulièrement.
Deux ans plus tard, elle obtient son diplôme BTEC de Photographie à Liverpool, puis, en 1992, enchaîne avec un cursus d’Audiovisuel et Design de deux ans à l’Université de Stoke-on-Trent.
La peinture comme voie professionnelle
Engagement avec l’art
De retour à Pau en 1995 (Nouvelle-Aquitaine), elle reprend sa première passion, la peinture, et décide de s’y consacrer pleinement en adoptant une démarche professionnelle. Elle peint, expose et commence à vendre ses tableaux.
Années d’effervescence culturelle à Toulouse
En 1999, elle s’installe à Toulouse, ville culturelle d’Occitanie au charme bohème qui l’attire. Elle y peint et expose pendant 12 ans, côtoyant musiciens, chanteurs, comédiens, marionnettistes, professionnels de l’audiovisuel, artistes peintres et photographes, ainsi que des écrivains. Ces années sont riches en créativité et en échanges artistiques.
En 2003, son inscription à la Maison des Artistes confirme l’engagement professionnel qu’elle entretient avec la peinture depuis 1995.
La Galerie L’Atelier : un tremplin vers l’indépendance
En 2011, elle quitte la ville rose pour s’installer dans la campagne ariégeoise, à Saint-Lizier. Elle aménage le garage de sa maison en galerie d’art, la Galerie L’Atelier, où elle présente chaque été ses nouvelles créations. Ce lieu lui permet de perfectionner la présentation de ses œuvres et leur vente au public, consolidant son statut d’artiste affirmée, autonome et indépendante.
L’univers créatif de Christine Garuet
L’évolution et les étapes de sa peinture
Deux décennies de découvertes et d’explorations
Entre 1995 et 2015, elle explore plusieurs tendances artistiques : deux ans d’hyperréalisme, trois ans d’abstraction symbolique, deux ans de peinture mystique, puis trois ans d’une série de collages/peinture sur des thématiques de société. Elle revient ensuite à une année de peinture mystique, avant de se consacrer pendant neuf ans à une peinture douce, inspirée par des scènes de vie, des villes, ainsi que des paysages et des détails de la nature.
2015 à aujourd’hui : sa série de peintures actuelle
En 2015, elle amorce une nouvelle orientation artistique avec sa série actuelle, intitulée «Les mondes éthériques». Elle découvre alors une liberté créative, à la fois fraîche et régénératrice. Cette peinture émane de sa nature profonde, essentielle et authentique, influencée par son inconscient et ses inspirations subtiles. Résolument positive, elle propose généralement plusieurs niveaux de lecture, invitant le spectateur à une exploration intérieure.
Liberté et affirmation dans son art
Lors de ce tournant, elle choisit de s’affranchir des conventions rigides de l’art contemporain, qui limitaient sa créativité; notamment l’injonction irréaliste à créer sans cesse de la nouveauté. Elle explore pleinement sa liberté d’expression, intégrant naturellement l’influence des impressionnistes, qui restent ses grands favoris de l’histoire de l’art, tout en restant fidèle à son monde intérieur.
Les influences majeures de sa peinture
La nature
Les toiles de Christine Garuet possèdent une stylistique singulière, née de son univers intérieur, sans conceptualisation préalable. Pourtant, des influences marquées en émergent.
L’influence de la nature sauvage des Pyrénées – de l’Ariège aux Pyrénées-Atlantiques – est centrale dans l’expression picturale de l’artiste et essentielle à sa vie. Les détails révèlent particulièrement leur mystère et leur magie à l’artiste, qui les transpose de manière stylisée et onirique dans ses œuvres.
Les valeurs féminines
Ses tableaux révèlent également un attachement aux valeurs féminines – un espace de douceur, d’intuition et d’expression, proche de la nature authentique. La féminité se manifeste parfois à travers la silhouette d’une robe libre, flottant au vent, ou par le motif textile présent sur ses toiles. Elle s’exprime aussi à travers des motifs répétitifs, sans cadre précis, qui suggèrent une sensibilité et une harmonie propres à l’univers féminin.
La spiritualité
La spiritualité captive Christine Garuet depuis l’enfance. Son éducation l’ouvre à la prière, et très jeune, elle se plonge dans des considérations mystiques et métaphysiques. Un peu plus tard elle découvre avec enthousiasme la méditation.
Des années de développement personnel lui a permis d’appliquer certaines de ses connaissances pour accompagner d’autres personnes via des soins énergétiques ou d’autres méthodes reconnues.
Ce vaste domaine d’exploration la fascine et imprègne intuitivement et tout naturellement ses toiles. Certains titres de ses peintures – tels que L’arbre de vie, Rencontre avec Horus, Les mondes parallèles, L’essence de l’être – reflètent des expériences vécues avec l’invisible et la dimension subtile de la vie.
Une artiste coloriste
La composition d’une toile est pour Christine Garuet aussi importante que les harmonies de couleurs. Ces deux éléments définissent pour elle, la richesse d’une œuvre et lui confèrent sa valeur unique. Elle observe comment un tableau, presque abouti mais encore en quête de son équilibre, révèle son éclat grâce aux dernières touches de couleur qui lui permettent d’atteindre l’harmonie manquante. L’harmonisation minutieuse des couleurs et l’équilibre subtil des formes occupent une place centrale dans son travail.
Le processus créatif
Un premier jet abstrait
Christine Garuet commence ses toiles par un élan totalement spontané, utilisant de grands mouvements au pinceau épais. Cela donne rapidement naissance à une abstraction sommaire. Elle trace ensuite de nouvelles lignes et définit des espaces ; peu à peu, des structures apparaissent. Elle conserve celles qui lui semblent riches et émouvantes, et recouvre les zones qu’elle juge moins intéressantes ou peu expressives.
Un peinture en étapes, mais spontanée
Des éléments figuratifs reconnaissables émergent peu à peu, de manière très libre et intuitive. Le tableau se construit, et parfois se déconstruit, au fil de plusieurs séances de peinture. Christine Garuet alterne entre de grands élans spontanés et des gestes plus précis. Les harmonies de couleurs et la composition globale interpellent ses sens et guident ses choix. Chaque œuvre possède un équilibre unique et particulier.
Le tableau n’est jamais conceptualisé, ni avant ni pendant les différentes étapes de création : l’expression circule intuitivement sur la toile, au gré du ressenti. L’artiste jauge, recouvre, efface et ajoute jusqu’à l’achèvement de l’œuvre. Les premières couches sont en grande partie recouvertes ou restructurées, mais nourrissent les suivantes, et certains détails des premiers jets réapparaissent ici et là.
Une figuration intuitive, ouverte à l’interprétation de chacun
Cette artiste peintre apprécie ces espaces où chacun peut s’approprier le sens et la lecture d’un tableau, au gré de son imaginaire et de son vécu. Lorsque la peinture devient un jeu complexe de composition, sans sujet clairement déterminé, le spectateur construit néanmoins sa propre lecture, guidé par ses repères, ses expériences et ses goûts. Le tableau devient alors un terroir de ressentis individuels et uniques qui, mis bout à bout, forment une histoire collective, amplifiant la portée de l’œuvre.
Le titre de l’œuvre, comme une signature
Le titre n’émerge qu’après l’aboutissement final de la toile. Les mots, positifs et comptés, donnent un court instant l’occasion d’un jeu poétique qui finalisent la dimension du tableau.
Certaines de mes expositions:
| 2025 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) – en cours | |
| 2024 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| 2023 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| Exposition de groupe – Château des Vicomtes, Saint-Girons (09) | ||
| 2022 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| Exposition individuelle – « Au 16 », Maison de la Citoyenneté, Saint-Girons (09) | ||
| 2021 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| 2020 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| 2019 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| Exposition individuelle – Hôtel 117, Lorp-Sentaraille (09) | ||
| 2018 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| Exposition individuelle – Château Saint-Michel, Saint-Lizier (09) | ||
| Exposition de groupe – Salon des Arts d’Alzonne (11) | ||
| 2017 | Exposition de groupe – Festival ‘Jazz à Foix'(09) | |
| Exposition individuelle – Café culturel le Souleilla, Clermont (09) | ||
| Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | ||
| 2016 | Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | |
| 2015 | Exposition de groupe – Galerie Zùnzùn, Toulouse (31) | |
| Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | ||
| Exposition individuelle – Hôtel restaurant 117, Lorp-Sentaraille (09) | ||
| Exposition individuelle – Comité d’Entreprise de TOTAL, Pau (64) | ||
| 2014 | Expositions individuelles – Galerie l’Atelier, été et hiver, Saint-Lizier (09) | |
| Exposition de groupe – Cent centimètres carrés, Galerie du Philosophe, Carla-Bayle (09) | ||
| Exposition de groupe – L’Atelier des Artistes, Foix (09) | ||
| Exposition de groupe – Palais des Arts, Saint-Lizier (09) | ||
| 2013 | Exposition individuelle – Galerie de Toutes les Couleurs, Saint-Clar (32) | |
| Exposition individuelle – Espace Altigone, Saint-Orens de Gameville (31) | ||
| Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | ||
| Exposition de groupe – Galerie de l’Espace Imparfait, Mondouzil (31) | ||
| Exposition de groupe – L’Atelier des Artistes, Foix (09) | ||
| 2012 | Exposition individuelle – La Maison Bleue, La Bastide-de-Sérou (09) | |
| Exposition individuelle – Galerie l’Atelier, Saint-Lizier (09) | ||
| Exposition de groupe – Festiv’Arts, Arros Nay (64) | ||
| Exposition de groupe – Journées du Patrimoine Européen – Haras deGelos (64) | ||
| 2011 | Exposition de groupe – Art Store Gallery, Pau (64) | |
| Exposition de groupe – Journées du Patrimoine Européen – Haras deGelos (64) | ||
| 2010 | Exposition individuelle – Exposition privée, Toulouse (31) | |
| 2009 | Exposition individuelle – Exposition privée, Pau (64) | |
| 2008 | Exposition de groupe – Gallery AT6, Carcassonne (11) | |
| 2007 | Exposition de groupe – Gallery AT6, Carcassonne (11) | |
| 2006 | Exposition de groupe – Galeria Villa del Arte, Barcelona | |
| Exposition individuelle – Espace St. Cyprien, Toulouse (31) | ||
| Exposition de groupe – Espace Bonnefoy, Toulouse (31) | ||
| 2005 | Exposition de groupe – Galeria Villa del Arte, Barcelona | |
| Exposition de groupe – L’Art sur Place – Jardins du Musée d’Art Moderne, Toulouse (31) | ||
| Exposition de groupe – Espace Pictor, Carcassonne (11) | ||
| Exposition de groupe – Voeux d’Artistes, Marseille (13) | ||
| 2004 | Exposition de groupe – Galerie Amacla, Toulouse (31) | |
| Exposition de groupe – Galerie ApArt, Marcilhac sur Célé (46) | ||
| Exposition de groupe – La Salamandre d’Or Gallery, St Bertrand de Comminges (31) | ||
| Exposition de groupe – XIXème Salon d’Art de Balma (31) | ||
| Exposition individuelle – Office de tourisme de Martres-Tolosane (31) | ||
| 2003 | Exposition de groupe – Centre culturel d’ Auzeville-Tolosane (31) | |
| Exposition de groupe – Centre culturel St. Gérôme, Toulouse (31) | ||
| 2002 | Exposition individuelle – Théâtre du Fil à Plomb, Toulouse (31) | |
| 2001 | Exposition individuelle – Galerie Monik B, Perpignan (66) | |
| 2000 | Exposition de groupe – Galerie Le Pavillon des Arts, Pau (64) | |
| 1999 | Exposition de groupe – Musée de Lescar (64) | |
| 1998 | Exposition de groupe – Galerie Enilem, Pau (64) | |
| 1997 | Exposition individuelle – Galerie du Mekong, Pau (64) | |
| Exposition de groupe-XVIIIème Grand prix International d’Arts Plastiques, St. Raphäel (83) | ||
| 1992 | Exposition de groupe – Hanover Gallery, Liverpool |
